Структура Тумана
О проекте
В новом фотопроекте «Структура Тумана» автор обращается к феномену призрачного, к тому, как знакомые городские объекты – мосты, набережные, фонари, скульптуры – возникают из бездны серого и снова исчезают. Снятый на среднеформатную плёнку в традиции мастеров «чистой фотографии», этот цикл рождает ощущение, что пространство перестало быть фоном: туман выступает самостоятельной субстанцией, а архитектурный пейзаж превращается в зыбкую скульптуру.
Опираясь на принципы минимализма и концептуальной строгости, автор выстраивает кадр по законам геометрии: ритм цепей вдоль набережной, строго вертикальный силуэт фонаря, диагональные пролёты металлических мостовых ферм. Как отмечали ведущие искусствоведы, подобная выверенная композиция действует как «визуальный метроном», где пустое пространство задаёт темп, а едва уловимые очертания строений становятся нервными точками напряжения. Вместе с тем мягкость плёнки и глубина тонов напоминают классическую аналоговую эстетику XX века, где каждая грань света и тени обретает материальную плотность.
По образу критических эссе о проектах Сугимото или Раушенберга, здесь «невидимое» обретает форму. Нечёткие контуры Петропавловской крепости на горизонте, отражённые в полупрозрачном тумане, создают эффект «двойного снимка» – пленочный негатив, запечатлевший не только материю, но и её эфемерную оболочку. Такую манеру сегодня отмечают как «диалог между присутствием и отсутствием», где фотография не фиксирует факт, а взаимодействует с атмосферой момента.
«Структура Тумана» предлагает зрителю замедлиться. Перед нами не столько город, сколько медитация на тему архитектурной формы и её временной маскировки. Каждое изображение – это концентрированный акт наблюдения: здесь нет спешки, а фактура плёнки и размер кадра подчеркивают рукотворную характерность снимка.
Этот проект обращает внимание на тонкие отношения между видимым и сокрытым, между твёрдой материей и её эфемерной атмосферой. Туман здесь не просто фон, а активный соавтор: он выстраивает пространственные связи, скрывает одну линию и выявляет другую, конструирует «страницы» фотографического альбома, оформленные в бескрайнюю белизну.
Опираясь на принципы минимализма и концептуальной строгости, автор выстраивает кадр по законам геометрии: ритм цепей вдоль набережной, строго вертикальный силуэт фонаря, диагональные пролёты металлических мостовых ферм. Как отмечали ведущие искусствоведы, подобная выверенная композиция действует как «визуальный метроном», где пустое пространство задаёт темп, а едва уловимые очертания строений становятся нервными точками напряжения. Вместе с тем мягкость плёнки и глубина тонов напоминают классическую аналоговую эстетику XX века, где каждая грань света и тени обретает материальную плотность.
По образу критических эссе о проектах Сугимото или Раушенберга, здесь «невидимое» обретает форму. Нечёткие контуры Петропавловской крепости на горизонте, отражённые в полупрозрачном тумане, создают эффект «двойного снимка» – пленочный негатив, запечатлевший не только материю, но и её эфемерную оболочку. Такую манеру сегодня отмечают как «диалог между присутствием и отсутствием», где фотография не фиксирует факт, а взаимодействует с атмосферой момента.
«Структура Тумана» предлагает зрителю замедлиться. Перед нами не столько город, сколько медитация на тему архитектурной формы и её временной маскировки. Каждое изображение – это концентрированный акт наблюдения: здесь нет спешки, а фактура плёнки и размер кадра подчеркивают рукотворную характерность снимка.
Этот проект обращает внимание на тонкие отношения между видимым и сокрытым, между твёрдой материей и её эфемерной атмосферой. Туман здесь не просто фон, а активный соавтор: он выстраивает пространственные связи, скрывает одну линию и выявляет другую, конструирует «страницы» фотографического альбома, оформленные в бескрайнюю белизну.
